周星驰的《食神》是一部功夫片，根本就不是一部讲美食的电影。这话可不是老白信口开河，这话是大名鼎鼎的美食家蔡澜说的。蔡先生作为《舌尖上的中国》总顾问，著名的美食评论家，自然有说出这话的底气。
有意思的是，自《食神》上映之后，人们都尊称蔡澜为“食神”。弄得蔡澜逢人就撇清：我不是才子，也别叫我食神。
这样的结果，比无厘头喜剧，还要无厘头。
众所周知，周星驰的几乎每一部电影中都有食物的影子。
《赌圣》中的公仔面，《食神》里的叉烧饭；
《龙的传人》陈皮梅，《整蛊专家》豆沙包；
《回魂夜》中的巧克力，《功夫》里的波板糖；
《少林足球》中的“爱你在心馒头”；《喜剧之王》中的“剁手便当”。
周星驰也许不懂美食，却是绝对堪称烧烤界的王者，Babi *** 界的妈妈桑。
唐伯虎爱烧鸡翅膀，孙悟空爱烤鸡翅膀。
周星星爱烤鸡翅膀，包龙星爱啃鸡翅膀
这些街头巷尾随处可见的平民食物，冒着热气，混着香气，早已跟周氏喜剧融为一体。
《食神》，这部电影中掺杂了商业、武打、玄幻、爱情，唯独没有讲如何能做出一碗“舌尖上的叉烧饭”，然而它依然是华语影坛上最伟大的美食电影。
职业厨师讲究的是“刀三火五味一生”，意思就是：刀工三年可小成，火候需五年才能熟练掌控，对味道的精妙见解则需要一生去求索。
史蒂芬周以前可能是个职业的厨师，毕竟能够在厨艺大赛中能够将人间顶级美味的“皇帝炒饭”、“锦绣多味鱼”、“金缕佛衣”以及“乾坤烧鹅”的优缺点分析的头头是道。就凭这份眼光和专业知识，就算不当厨子，当个美食评论员也不是问题。
人心不足蛇吞象，随着资本的逐渐扩张，食神变成了一个精通饮食商业包装的自大商人。随着腐朽堕落的生活，他甚至连刀都已经拿不稳了。
靠电视台的包装，靠媒体的炒作，靠水军的吹捧，一道“水晶胶加双氧水”居然让一众餐饮界的大厨们俯首称臣。通过流量搏取名声，再用名声愚弄群众，混淆视听，打造出一个虚幻的“食神帝国”。
可惜，史蒂芬周作为一夜暴富的人物，自然缺乏管理者的气度。当众羞辱追随自己多年的下属，就连双料硕士学位的海归精英人才也不放在眼里。他的暴君式专制管理，完全听不进去别人的正确意见。既然你喜欢玩这种“角色扮演”游戏，溜须拍马者自然愿意全力配合你的拙劣表演。
吴孟达会因为自己侄儿被羞辱这种小事就痛下杀手吗？食神自己说的：他的餐厅直接开到了合作者的“大快乐餐馆”对面，基本就属于恶意竞争了。
当面打脸，背后断人财路才是吴老板背后捅刀的真正原因。
资本的泡沫一戳就破，就在食神大肆鼓吹自己的“刻骨铭心初恋金银情侣套餐”时，这种过度包装到极致的手段当然会被一个无名小卒轻松打落。
作为前任食神的揭发者，唐牛在公众的舆论加持下顺利加冕，作恶却比前任极端。“薯条炸的要多老有多老，小朋友吃了要多渴有多渴”。当年的屠龙少年，自己成了恶龙。
你用高端唬人，我搞连锁垄断，美食界的控制权颠来倒去，只是利益的争夺，与美食本身无关。
被打落凡尘的前任食神，只能在最一般的路边摊寻找“吐槽的 *** ”，都沦落到这这部田地了，嘴巴还是一样的刻毒，活该被人一顿暴打。
一个人在一无所有的时候，要么彻底沦陷，要么大彻大悟。
幸好，食神的舌头还在，那就还有东山再起的机会。
可惜，撒尿牛丸再如何千锤百炼，再如何用心经营，也无法在美食界拥有一席之地。 像不像那些被大餐饮挤兑到难以支撑的小餐馆？
像不像那些被加盟商搞到血本无归的连锁店？
如何才能咸鱼翻身？食神的绝招就是打造一个“爆款网红店”。撒尿牛丸被厌食症治愈的消息迅速发酵，在前任食神“软文公关”的推波助澜下引发了海啸级传播效应。
电视台的采访中，全都安排了“自己人”：那是老字号小商小贩们被激发的无限创意，是源自每个平民百姓喜爱烹饪的初心，是街头巷尾生生不息的美食热忱。
“撒尿牛丸”能打乒乓球的噱头成了终极“事件营销”策略，撒尿牛丸走上了“餐饮+食品企业”的转型道路，大反派们也被这一连串的“跨界”骚操作整的人仰马翻。
在少林寺的奇异之旅中，史蒂芬周尝遍了人间人间的苦辣酸甜。五味的调和不仅仅是让菜的味道千变万化，而是在食客品尝和回味各自人生不同的境遇时，提供一种最刻骨铭心的表达方式。
史蒂芬周终于参透了资本运作背后的商业玄机，看透了资本家无所不用其极的嘴脸。哪怕食神东山再起，恐怕也是一场重头再来的“资本游戏”。
在一系列令人眼花缭乱的厨艺大比拼之后，他终于悟出了美食的真谛：“根本就没有食神”。
食神，只是一个被金钱染了一身金漆的“泥菩萨”
食神，只是一个被商业利益堆积出的“资本符号”
生命的价值就在于生活本身，只要你热爱美食，只要你喜欢烹饪，那么每个人都可以是食神。
《食神》传达出的美食观念，到今天为止依然振聋发聩。不学无术，只懂营销的所谓“食神”，会被资本击溃。食物的存在，已经与周星驰电影始终传达的精神“天人合一”。
周星驰，他从未背叛过美食，他只是想为这烟火人间求得一份幸福美满，为每一个热爱美食电影的人，铸一道封神榜。
对于电影的品味，也是对人生的品味。《食神》用饮食元素作为符号，诠释着生活的繁琐，情感的交融，人性的沉沦，传承的伟大和人生的感悟。将饮食和影片与深层次结合，在传播过程中迸发出独特的艺术张力。这种张力源自于饮食文化的博大精深，源自于文化交融的时代背景，也源自于导演的含蓄深沉。
周星驰《食神》中那些讽刺的社会现象！史蒂芬周和唐牛
史蒂芬周飞扬跋扈，唐牛也飞扬跋扈。两人都不是好人。
但因为视角的问题，观众大都认为史蒂芬周的复仇是卧薪尝胆，而唐牛的夺权是罪大恶极。
他俩的故事就好像
骑士杀死了恶龙，成为了下一代恶龙
恶龙变回了骑士
骑士杀死了恶龙，成为了下一代恶龙
恶龙变回了骑士
... ...
哈佛剑桥双硕士
周星驰与达叔之一次见面，达叔引荐了他的侄子
剑桥双硕士学位的人，在周星驰的眼中丝毫得不到尊重，实际在讽刺商业环境下高素质高学历人才的悲惨处境。
混乱的餐饮届
餐饮业乱象，这个电影中点的很明白了。
凳子不能太舒服
饮料里加糖加冰
又少同时还得让人越喝越渴
最重要一点，丝毫不把顾客的健康当回事。
故事的结局是最让人细思极恐
周星驰的所谓犯了天条的食神
多像是犯了违纪错误的一些领导，虽然被打回了原型下放到基层，但只要组织还想着你，早晚你还能上去。
且上去只需要认识到自己的错误就可以。
相反，在少林寺训练十年的普通人，也成不了，他也终究是个普通人，成不了食神。
而组织重用的人，只需要去下面锻炼一下，便有了晋升的资本。
周星驰的电影《食神》，里面的小细节，你发现了多少？《食神》这部电影是周星驰在1996年年底推出的一部影片。这部影片是周星驰创办了星辉电影公司之后的之一部电影。周星驰更是在电影中，用自己的英文名史蒂芬周来拍摄的一部，半自传的电影。在影片中讲述的是史蒂芬周大起大落的一段人生。这也是周星驰他，想讽刺现实世界的一部电影。
影片中的食神史蒂芬周，从一开始的出场就显得风光无限，不是那种小人物一步登天的欣喜若狂。反而是一种大人物的得意忘形。
在影片里周星驰把大人物史蒂芬周，得意忘形的嚣张，夸大得分外鲜明，而后又被亲信与合作伙伴联合暗算。两者之间的反差表现的淋漓尽致
而影片里，史蒂芬周是一个有大性情的人。而我以为，现实世界中的周星驰也应该是如此的，蛮横，自傲，刻薄，乖戾，嚣张，而且有天赋，不得不说周星驰确是总能吸引到一大批人为之前仆后继。有句话说得好，不是每个鬼才都与世为敌，但每个与世为敌的人不见得都是鬼才
在电影中看到了——
《食神》中的创业指南。
在电影中的这段采访，非常完美的，展现了现代营销的诀窍，各种各样的托，齐上阵。的确是这样，在商业竞争中本就是不择手段的
比如电影中的：自从吃了撒尿牛丸之后，头脑都变得灵活了好多，吃了之后就漂亮多了，像这些句子在现在也是很火的
影片中的商业营销套路，是不是与现今网红店的宣传模式有很大的相同呢。但是你可要知道，这部《食神》那可是二十四年前的电影。
《食神》中的中国厨艺学院
影片中的中国厨艺学院其实是少林寺的厨房。为什么要把少林寺的厨房说成是中国厨艺学院？这是因为少林寺给人们留下最深印象的还是少林功夫。周星驰是为了后来把功夫用在厨艺比拼上，所以周星驰才会提前埋下这个细节
《食神》中的情
你是我唯一的一面旗子
你是我在刀下救的落魄男人
你是我追到天涯海角，只想你为我绘上另一半心的男人
还有转身为史提芬周挡住的那颗飞来的子弹来证明，我是真的好爱你。
莫文蔚在影片中，是史蒂芬周那一碗黯然销魂叉烧饭的始作俑者。更是回头的浪子史蒂芬周最想拥有的那个女人
然而在食神大赛的最后阶段，评委薛家燕对史蒂芬周的黯然销魂叉烧饭那段评价，绝对是经典笑料。
而这么好吃的叉烧饭，是史蒂芬周少林功夫的造诣？还是因为史蒂芬周曾经那一刻的黯然销魂？亦或两者皆有。
在影片中史蒂芬周说到，根本就没有食神，或者人人都是食神。
其实史蒂芬周心里面想的和他手上做的，正是那晚莫文蔚在街头递给他的那碗叉烧饭，那一碗情与义的叉烧饭。
片中最最简单的那一碗米饭，叉烧，荷包蛋，真的用不了多少钱。但个中的情与义，恐怕只有情在深处的人才知晓了。
而在现实中不也正是这样吗
年夜饭上必备神曲，致敬周星驰《食神》的MV前一段时间和大家聊了聊万妮达的新专辑《Solo独行者》，当时我对这张专辑的评价是“我眼中的年度十佳专辑之一”听了万妮达的新专辑《SOLO独行者》，我怀疑她可能是“失恋”了。
没想到这张专辑过了一段时间还有新动作。昨天，万妮达发布了这张专辑中的单曲《煎蛋》的MV，不妨一起来看一看。
《煎蛋》的MV出自万妮达在这首歌中的合作伙伴DoughBoy，DoughBoy与万妮达是好友，《煎蛋》也是二人打磨已久的首次正式合作。
大家都知道，刀仔不仅是一名Rapper，还是一名优秀的 *** 人。但大家可能不知道，刀仔的另一重身份，导演。
刀仔有一个特点，就是MV多。在他和万妮达合作时我就猜到了，这首《煎蛋》会有MV，只是猜不到会以什么手法呈现。
《煎蛋》的MV很好的诠释了什么叫做“音乐录影带”，作为一支MV，音乐只是其中的一部分，并不能将过多的重心放在音乐上。更好的方式是通过影像的内容来表达音乐。
MV中，万妮达和DoughBoy化身为餐厅主厨，精心为等待已久的食神献上餐厅的“招牌菜”，一边调侃“煎蛋”的过程中，也将Rapper的野心放入其中。
影片从色调到剧情，都在致敬喜剧之王周星驰导演的经典港片《食神》。这部1996年上映的电影是一代人对于老香港的回忆，同样也成为了这部MV的创作灵感。
或许因为刀仔的加入，格外散发着浓烈的“香港风味”。在古色古风的餐厅中，暗红的视觉色调塑造了一股传统港风的感觉。
还有几个万妮达和刀仔，在一个看似实验室般的厨房中烹饪的镜头，与整体的传统色调碰撞鲜明，将传统香港文化与潮流元素结合，鲜明的视觉碰撞效果让这部MV更为立体。
整支MV中我最喜欢的镜头就是，万妮达推着放着金色餐盘的餐车，为食神上菜时的那一幕。对于“煎蛋”的自信，霸气的眼神，潇洒的姿态，透露出十足的女王范儿。
MV拍得再好，也只是为了更加直观的表现歌曲的内容，接下来咱们就说说这首歌。
其实在之前介绍《Solo独行者》这张专辑时，这首歌算是被我给“选择性遗忘”了。因为之前我给整张专辑的定性是，一张“失恋女性”专辑。
整张专辑的单曲排序以及情绪起伏，如同失恋的女人一样，所以在歌曲挑选的侧重点上，都是更加偏向情歌。因此遗漏了这首有点Trap魔性洗脑的《煎蛋》。
这首歌其实并不是算完全的Trap，并没有特别燥或者特别沉的感觉。鼓点选择的很有特点，尤其是在Snare的听感上很独特，加上808让整首歌在基调上就很丰富。魔性洗脑的Hook部分让整首歌Trap感十足。
其实我之一遍听这个歌的时候没听懂，很多歌迷也未必之一时间就能够听懂。因为这首歌主题确实很少见，以煎蛋为题加上Hook部分实在太魔性了，让人将大部分注意力都集中在了Hook中的“煎蛋”上，反而忽视了整首歌想要表达的内涵。
不少歌迷觉得这首歌因为“煎蛋”而有种莫名的喜感，还有人说半夜听这首歌都给听饿了。那你可是完全抓错重点了，完全没体会到歌词的内容。煎蛋确实是很普通的食物，但是煎蛋就真的那么简单么？
万妮达在Hook中就唱道，“煎蛋不加胡椒，技术差就会胡掉”。想要做好煎蛋也是有讲究的，并不是像人们想的那样简单。
同时她也是以煎蛋来标榜自己，别的Trap作品大多都是在炫富，而用煎蛋做主题的在我印象中倒还是头一遭。用世界上最简单的菜肴“煎蛋”来rap，这看起来似乎有些无厘头，带着调侃和玩转说唱的随意，实则透着狠劲儿。
这里又得说回这首歌的MV了，MV中这个让食神都满意的煎蛋可并不简单。佐以各种蔬菜、酱汁， *** 的复杂程度不比任何一道主菜差。简单的食材，复杂的手法，才塑造了这个煎蛋。看了这部MV，才能更好的理解这首歌，即使是煎蛋也并不是那么简单，看似普通也可以成为焦点。
去年年底，万妮达的新专辑《SOLO独行者》持续在各大音乐榜单盘踞高位，精良用心的 *** 也收获到了不少的好评。而万妮达选择在这个时间点发布专辑中《煎蛋》的MV其实刚刚好。
在专辑热度略有下降之时，这支MV又掀起了第二波热度。更为重要的是，如果没有这支MV，可能很多人也会和我一样，会忽视掉这首隐喻性十足的作品。同时这支MV的发布，也是为明年4月万妮达的新专辑《Solo独行者》的全国巡演做一个预热。
春节将至，饭桌上一定少不了大鱼大肉。当你吃腻了这些大荤的菜肴，不知道万妮达的这道看似简单，实则丰富的煎蛋，合不合你的胃口。
文：季诗魂
食神这部影视剧里面的，那个主角食神。就是属于周星驰，他来扮演的。他在展现食神，那种风采和魅力四射的时候。
他那种傲气，讽刺嘲笑了当时的一切。包括朝廷里面的官场，而且还包括了那些达官贵人。那是一场官场秀，更深层的就是属于一场勾心斗角的斗争。
食神他这个主角，不仅仅是演艺高超。唤醒了广大人们群众，对食神的崇拜。对当时封建时代里面，那些欺压基层老百姓的官吏。处于一种敢怒不敢言的处境当中，食神那个主角。他就很灵活地，运用自己在那场比赛过程中。
运用神厨高超，那种厨艺获得了广大人们群众的好评。在其中，比赛的整个过程中。有猫腻的出现，那就是人为的暗中操作。
和那些隐形利益的关系，从那之后。食神他就通过了自己的厨艺，还有技术。运用团结自己的团队，在那个美女厨师的密切配合下。
也就是属于那种所谓的后厨，鼎力相助下。打败了对方，终于获得了食神的名誉。在周星驰演绎的食神过程中，他可以讽刺嘲笑一切。
但是他对爱情，就是属于一种唯一的忠心耿耿。在那场比赛过程中，他这个食神当的名副其实。既然用自己正当高超的食神厨艺，击败了对方获得了大家的共同尊重。
不仅仅是获得了，食神的名誉。而且，还在比赛当中。获得了人生路上的之一桶金，还有获得了人生路上幸福的爱情。
在参赛的前前后后，那场比赛整个过程中。那个美女后厨，女厨师她由于暗恋食神。不离不弃的，始终如一做他的助手。而且还暗中，鼎力相助他的成功。
所以食神的成功人生，是完全离不开那个美女厨师。她的鼎力相助，在取得荣誉过程中。
他们因为相知相爱，却走在了一起。成为了人世间最美丽的幸福爱情，同时食神他在取得荣誉之后。
也不离不弃地，和那个美女后厨厨师牵手白头到老。在这部电影里面，就足以说明了一个问题。周星驰他在演绎食神，这部喜剧的时候。唯一一点，那就是针对爱情的追求心是比较忠心耿耿。他在比赛现场，美女如云过程中没有喜新厌旧。
依然不忘初心，牢记使命。坚持还是爱上了，那个后厨美女厨师。爱心不变，没有被那些美人计给直接上套。从此之后，他这个食神就可以高高在上。
讽刺嘲笑当时的一切，但是他对爱情的追逐。其实很认真，蛮忠诚的呀！这就是属于，他的这颗爱情忠诚心起到了关键作用。在花海深处，这个美食文化的世界上。
发扬厨艺，弘扬食神他的精神。是很重要的，特别就是他那种对爱情的忠贞不渝精神。
吴孟达和周星驰的20年不相往来，当初《食神》一句台词变成现实今天，我们听到一个令人揪心的消息：达叔（吴孟达）走了……
2月22日，吴孟达的好友田启文透露，达叔去年底因拍戏时心脏不适去医院体检，无意中发现肝癌，且癌细胞已经开始扩散。近日，他完成了手术，进入化疗阶段，人虚弱得连话都说不了。
作为周星驰的“黄金配角”，吴孟达是70后、80后、90后童年最欢乐的回忆。
时至今日，周星驰和吴孟达已经20年没有合作过了，就在吴孟达因为肝癌躺在病床上的时候等来了周星驰的 *** ，这次他们终于重归于好，而让人意想不到的是，这一次问候确实永别。
这世上除了吴孟达，再也没有第二个人了解周星驰，充当周星驰的和事佬。
2020年的某一天，周星驰在《少林足球》的拍摄现场，对女一号赵薇破口大骂，而当时的赵薇在中国已经非常有名气的大腕了，还是被骂的当场痛哭。最后是吴孟达嘻嘻哈哈的半开玩笑的劝阻周星驰，最后才缓解了这一尴尬的氛围。
和周星驰合作过《大话西游》的导演刘镇伟，《唐伯虎点秋香》的导演李力持，最后都和他分道扬镳。洪金宝也曾跟媒体透露过：这辈子再也不跟周星驰合作了。
吴孟达出生于福建厦门，1973年投考了无线电视的艺员培训班。父亲对他的这个“戏子”职业是瞧不上的，可他就是想出名。培训期间相比同期的周润发，他只是无名小卒，于是他付出了比别人多倍的努力，终于功夫不负有心人，享受到光芒万丈的感觉。
1979年凭《楚留香传奇》的“胡铁花”一角受到注意，一炮而红，那时他的人气，不亚于当红时期的周杰伦，一出门就有闪光灯和美女向他走来。突如其来的大火，让从小贫穷的他迷失自己，醉生梦死很多年，每天喝酒、玩，无视公司的命令，欠下20万的债务。高利贷找上他，报纸每天都是负面报道，身败名裂最终公司开始雪藏他。后来迫于债务，开始跑龙套的生活，1981年参演了之一部电影《执法者》。
1989年，与刚出道的周星驰合演《盖世豪侠》和《他来自江湖》。1990年凭借和周星驰主演的电影《赌圣》而走红，并获得香港电影金像奖更佳男配角的提名。1991年凭借电影《天若有情》获得第10届香港电影金像奖更佳男配角奖。2018年8月17日，参演的电影《新乌龙院之笑闹江湖》上映。2021年2月12日，参演的电影《少林寺之得宝传奇》上映。
他是《喜剧之王》里，当头棒喝惊醒尹天仇的“臭发盒饭的”；
他是《九品芝麻官》里不断被星爷戏弄的管家；
他是《大话西游》里溜得最快、却始终陪伴至尊宝的猪八戒；
在周星驰电影里，作为绿叶的达叔只要一出场就自带喜剧效果，让我们从头笑到尾，至今看一次笑一次。我们印象中的吴孟达，似乎总是在“装疯卖傻”，可他真的是摄人心魂的在演戏。
在拍戏过程中周星驰和吴孟达有太多的争执，或许，再铁的关系也经不住分离。在跟周星驰分手20年后的一次采访中，吴孟达提到自己对这份感情的不舍。
达叔年纪大了，身体不好的传闻屡见报端。但之前最为人所知的，是他有过心脏病发作史，在拍摄《流浪地球》的时候也曾强忍病痛。
去年年底，达叔在拍摄电影《少林寺之得宝传奇》海报的时候，突发胸痛不适，当时一直捂住胸口，表情看起来相当痛苦，休息了十几分钟后才缓解。但当时，吴孟达并不知道自己患上肝癌了，而是之后去澳门体检才查出肝癌。
1996年，吴孟达在电影《食神》中对周星驰说：你去了哪里呀？这么久没找我，我还以为你死了呢。没想到这句话真的应验了，只不过两个人的角色换了。
人生如戏，戏如人生，大家好好珍惜当下，珍惜身边人。
?餐饮创业人，必须看《食神》这个公众号写到第七年了。
很感谢每一位屏幕前的你。
我说过，我是个创业者，在郑州。
没想到，赶上口罩病了，第三年。
很快这一年又会过去，春节就在明年一月。
好像有很多感触，一时又不知从何说起。
最近再度回顾了周星驰的《食神》。
以前只是看星爷的无厘头，这次再看，发现很多值得玩味的细节。
还有一些想法，顺便与你分享下。
咱们就聊聊这部1996年的星爷作品——
《食神》
史蒂芬周（周星驰 饰）是香港餐饮界大名鼎鼎的食神。
他举办的食神大赛吸引了各路餐饮高手。
这一届，人才济济，拿出的也是顶级手艺。
而且每道菜都自带品牌故事。
皇帝炒饭，看似平平无奇，是放在虾肉中蒸熟再处理的。
锦绣多味鱼，是龙的造型，实际上是由很多种鱼拼成了龙的造型。
金缕佛衣，一块豆腐的雕工，就花费了大厨一整天的时间，栩栩如生。
本以为食神会从中选出一位成为新的食神。
没想到他将这些大厨贬得一文不值。
之后推出了自己的菜品，惊艳了所有人。
食神实至名归。
镜头一转，史蒂芬周给所有大厨道谢。
原来这些人都是他请来的托儿。
至此，观众才发现食神自己也是一个品牌包装而已。
一切都是花钱买来的口碑。
在那个年代，史蒂芬周是聪明的餐饮人，所以混得不错，公司有规模。
但他过于狂妄自大，眼中从来没有尊重的人。
他不尊重员工。
拿错了红酒，被他打，被他侮辱是家常便饭。
*** 的时候，要求对方在电梯门口拉屎。
做到了，就可以入职报道。
他不尊重顾客。
台子要多窄有多窄，凳子要多小有多小，顾客要舒服就不让他舒服，吃完了抬了 *** 他就会走，吸管要多粗有多粗，冰块要多大有多大，一杯喝完了他就会再喝第二杯。
从这些细节你都能看出，史蒂芬周骨子里是一个唯利是图，且很自我的商人。
他的手段就是压榨顾客、压榨员工，在平庸的产品上做营销概念。
比如他推出的“刻骨铭心初恋金银情侣套餐”。
平平无奇的杂碎面，到他口中连食材都变得高大上起来。
情比金坚炸猪皮；
代表天长地久的韩国野生萝卜；
荡气回肠的猪大肠......
可是他忽略了一件事，营销概念是建立在产品基础之上的。
你说的再花哨，还是需要被食客验证的。
加上牛肉食材有质量问题，所以食神很快就被拉下神坛。
史蒂芬周的失败，让我想起了很多网红店。
他们或者讲了一个很炫的品牌故事，或者门店及产品特别适合拍照发朋友圈。
总之开业就吸引了一大批顾客拍照打卡。
但是往往这样的门店都把精力放在了品牌传播和门店装修上，却不重视产品打造。
因为大家看到了太多爆款案例，所以都想复制爆款。最终这种网红店的平均生命周期都不超过六个月。
营销是0，产品是1。
很多餐饮创业者都视而不见这个道理。
落魄的史蒂芬周，遇到了在夜市卖杂碎面的火鸡（莫文蔚 饰）。
总是居高临下的他，习惯性挑毛病，嫌弃火鸡面难吃。
结果就是遭到小混混们的毒打。
几顿毒打之后，史蒂芬周反而清醒了，明白了自己已经不同往日。
踏实做事的他，和火鸡一起研发出了爆浆撒尿牛丸这一爆品。
这一次，他真的开始用心做产品。
首先选用的是优质牛肉，吸取了之前质量问题的教训。
*** 工艺上，火鸡纯手工捶打两万六千多次的牛肉打底。
包入冷冻切块的虾肉，留出间隙，汁水多，有弹力。
作为爆品的打造者，史蒂芬周做营销的天赋一直都在。
让厌食症吃了恢复食欲。
虽然这标题略显夸张，但也是一个不错的切入点。这一消息在纸媒上疯传。
爆品战略要的是提炼卖点和快速打透。
所以电视台记者到来的时候，史蒂芬周早已准备好了一套营销组合拳。
之一，他选择的是门店生意更好的时间段邀请记者。
第二，记者采访的所有食客，都是他提前安排好的自己人。
第三，为了增加噱头，表明牛丸弹力强，史蒂芬周现场用牛丸打起了乒乓球。
即使在26年后的今天，史蒂芬周这一套营销操作也并不过时。
他完全可以胜任多数餐饮公司的品牌总监。
而且现在的品牌宣传比他当年要好做多了，以前的媒体还比较良心。
现在有些媒体（并非所有）基本是看人下菜，看钱决定对品牌是捧是贬。
当年的史蒂芬周，一定不会想到，26年后，有一个群体叫“探店达人”。
从爆品故事到门店火爆，到顾客口碑，全部都在史蒂芬周的掌控之中。
至此，他也完成了东山再起的之一步。
团队下一步的发展战略，史蒂芬周亦有规划。
首当其冲是商业模式的确立。
明确当下的核心竞争力，就是撒尿牛丸。
明确未来的发展方向，是做更多店，还是做供应链。
史蒂芬周选择了后者。
做产品的供应链，依靠火鸡的个人能力显然是不够的。
它考量的是商品的标准化 *** ，以及配送渠道。
所以，史蒂芬周谈了商品加工工厂，将人工打造的撒尿牛丸改造成了牛丸罐头。
不要小看这一改动，对于他们来说，从门店现做，到预包装，跨越了一大步。
意味着未来在市面上流通的更多可能。
果然，撒尿牛丸很快就在全港2800多家超市和便利店上架了。
说到这里，顺带聊个品牌——江小白。
很多人都认为它是靠文案体出圈的。
其实江小白最强的是渠道铺设能力。2019年公开数据，它在全国已有200多万个终端，包括饭店、大排档、超市等等。
这样的品牌露出，即使它的口味一言难尽，都不影响它到处可见的品牌曝光。
我能想到，牛丸罐头是史蒂芬周的主意。
渠道铺设工作一定是他混混兄弟们完成的。
这也涉及到史蒂芬周在管理上的日趋成熟。
他不再居高临下，不再看不起任何人。
而是开始重视和自己一起打拼的兄弟们，给每个人都找点适合的事情做。
一起创业的兄弟都不容易，老大必须根据每个人的特长及贡献程度，分配合适的岗位与职责。
是的，史蒂芬周成长了。
单打独斗的时代早已过去，团队协作才是征战市场的标配。
写到这里，本该收尾。
忽然又想起《食神》中两个耐人寻味的细节。
不如一次说完。
细节一，撒尿牛丸重装开业的之一天，其实非常冷清。
这也是史蒂芬周和火鸡，以及所有伙计们都没有想到的。
他们以为做好了产品，就能迅速被顾客认可。
其实是大错特错。
这也是很多创业者的大忌——没有调研支撑，自我感觉良好。
之后他们犯了门店营销的大忌——降价促销。
他们将撒尿牛丸的价格从35一碗降价到20，到10，到1，到最后免费。
开业之一天，这样的降价幅度，只会让顾客感觉到这个产品更加廉价，不值一提。
所以门店当时依旧没有一单成交。
降价只是促销的手段之一，并非全部，而且要谨慎使用。
因为品牌的发展阶段不同，品牌势能也不一样。
举例来说，如果巴奴火锅新店开业做营销，毛肚一块钱，门店一定爆。
因为大家都知道巴奴一份毛肚卖七十五。
苹果手机如果在中国发售送了充电头，肯定会有很多果粉疯狂。
虽然这是其他品牌手机的标配。
当品牌有了势能，一切都不同。
细节二，当年史蒂芬周被唐牛打败的时候，很多人松了一口气。
唐牛是专业的餐饮人出身，为了接近史蒂芬周，付出不少代价。
很多人对于唐牛的上位充满了期许。
没想到唐牛对员工所说的话，和史蒂芬周没什么区别。
对员工来说，只不过是换个老板讲话而已。
不同的是，关于桌子凳子吸管的那番话，唐牛多了一句：
薯条炸得要多老有多老，让小朋友吃了要多渴有多渴。
由此可见，唐牛其实比史蒂芬周更狠，更没有良心。
很多时候，环境决定了人。
问题一直都在，换个老板也未必能够解决。
行业的局限性，决定了行业从业者们综合素质的天花板。
对于创业者来说，很多问题都是人的问题。
但是他们常常会纠结于事。
这来自于思维习惯，亦为思维模式。
因为找到合适的人来做事非常难。
所以创业团队常常都在骑驴找马。
无论是合伙人的挑选，还是团队成员的 *** 。
都会遇到价值观冲突的时候。
为此创业者大多都有「求同存异」的心态。
求同是本能，存异是修行。
有时候活着就好，
有时候呵呵就好，
有时候睁一只眼，闭一只眼。
疫情三年，我不知道有多少创业者还在坚守的路上。
我目睹了很多品牌的倒下。
现在我的品牌还活着，其实是命运的眷顾。
在《食神》的最后，史蒂芬周说：
根本没有食神，或者人人都是食神。
就挺感慨的，想起了我刚刚创业的之一天。
周星驰与钟丽缇的四次合作他是华语影坛公认的喜剧之王，她是无数男生心中的性感女神。他们之间仅仅合作过四次，但他们之间的完美配合，却早已随着时光的流逝，成为了无数观众心中的美好回忆。他们，就是周星驰与钟丽缇。
在周星驰的影片中，从来都不缺乏貌美如花的“星女郎”，而在他合作的众多女星中，钟丽缇也许不是名气更大的，也不是演技更好的，但他们之间的每一次合作，却总能擦出火花，成为影迷们津津乐道的热门话题。
二人之间一共合作过四次，分别是1994年的《破坏之王》《九品芝麻官》、1996年的《食神》以及1997年的《97家有喜事》。今天，就让我们重新走进这四部影片，看看喜剧之王与性感女神是如何完美配合的。
按照影片上映时间，《破坏之王》是二人合作的之一部影片，同时也是钟丽缇在四次合作中担任绝对女主的唯一影片。影片中，周星驰扮演的是外卖小子何金银，而钟丽缇扮演的是“环球之花”阿丽。在一次送外卖的过程中，阿丽因为不堪忍受黑熊等人的骚扰，亲了何金银一口，二人随即展开了一段小人物逆袭追得美女芳心的浪漫爱情故事。
在我看来，《破坏之王》即便是在周星驰所有影片中，搞笑程度也是数一数二的，周星驰与吴孟达的骂战，断水流大师兄的嚣张狂妄，至今让人回想起来仍忍俊不禁。而钟丽缇在本片中的表现也可圈可点，尤其是与断水流合唱《情花开》的场景，更是堪称本片中的经典镜头。影片最后，何金银依靠“无敌风火轮”，成功打败断水流，赢得阿丽芳心。
《九品芝麻官》是二人合作的第二部影片，上映时间仅比《破坏之王》晚了不到两个月时间。在这部影片中，周星驰扮演的是候补知县包龙星，因为卷入戚家灭门惨案，遂上京告御状，最终将真相大白于天下。而钟丽缇扮演的则是包龙星在逃亡过程中遇到的江湖卖艺女子吴好缇，二人在不断地接触当中产生好感，最终有情人终成眷属。
在这部影片中，因为还有着张敏和蔡少芬两位美女明星，所以三人之间的戏份是大体相等的。虽然戏份不如在《破坏之王》中那么多，但钟丽缇和周星驰在片中的合作依旧十分亮眼，尤其是二人在房顶看夜色的镜头，更是让影迷们至今难忘。
1996年上映的《食神》严格意义上不算二人的真正合作，因为钟丽缇在片中的戏份仅仅属于客串而已。片中，她扮演了食神幻想的送花女粉丝，出场1分钟左右就消失了，转而出现在食神面前的居然是如花，实在是让人喷饭。但即便这样，钟丽缇穿着校服吃雪糕的镜头依旧让人过目难忘，让人不禁联想起自己的初恋。
1997年上映的《97家有喜事》是二人的最后一次合作。片中，周星驰扮演了三儿子“老恭”，个性反叛，终日游手好闲，不修边幅，夜夜笙歌后便向父亲或老大拿钱。而钟丽缇扮演的则是三儿媳妇“小萱”，刚和老三见面时装疯卖傻，但实际上却是一名武功高手，在台球室单挑数人都不成问题。
虽然片中还有着黄百鸣、吴镇宇、吴倩莲、伍咏薇等知名演员，但周星驰与钟丽缇之间的戏份却是我认为片中更具看点的，不知道大家怎么看？
而自从合作过《97家有喜事》之后，周星驰和钟丽缇便再也没有合作过了，但即便这样，二人之间仅有的四次合作，也足以让影迷们铭记一辈子。
那么大家如何看待周星驰与钟丽缇之间的四次合作呢？欢迎您评论留言。
本文由“红酒中的蔷薇花”原创，未经授权禁止转载，
图片来源：豆瓣、 *** 、视频截图
25年了，我才看懂这华语神片最近，餐饮行业成了热搜常客。
大品牌接连翻车，全网质疑声不断。
继胖哥俩肉蟹煲大量使用过期食材之后。
奈雪的茶、茶百道又被爆料饮品里出现虫子和异物。
杨国福、呷哺呷哺的卫生问题也紧随其后。
华莱士更不用多说，「喷射」梗已是人尽皆知。
作为大品牌，它们不仅没有起到应有的示范作用。
反倒成了食品安全的反面教材。
餐饮乱象一波未平一波又起，屡禁不止。
让身为食客的我们，触目惊心。
早在25年前，周星驰就用电影大胆讽刺了这些乱象——
食神
经典之所以经典，就在于它有无限的解读空间。
不论过去多久，依然常看常新。
《食神》就是这样一部电影。
它可以被解读为星爷的自传、火鸡和史蒂芬周的爱情片、展现香港饮食文化的美食片……
而今天鱼叔要讲的，是容易被忽略的一个角度——
对餐饮行业乱象的讽刺。
01食品安全
入口的食物，干净卫生本应是更低标准。
可总是有一些从业人员，一再突破底线。
就拿电影里火鸡开的小吃摊来说。
环境脏乱差还是其次，毕竟本就是路边摊。
最要命的是食材都没有处理干净。
猪大肠仿佛原生态上桌，肠子里的排泄物清晰可见。
让史蒂芬周终于忍不住声讨。
然而火鸡一脸不屑递上一卷厕纸，大放厥词：
「拿起来擦掉它就行了。」
仿佛还在嫌弃顾客太矫情。
离谱。
同样离谱的事也发生在了安徽一家珮姐火锅店内。
用餐的顾客发现店内菜品有虫子，让服务人员补一份新的。
没想到对方说「没事还能吃」。
虽说艺术源于生活且高于生活，但万万没想到这么离谱的情节也能直接照进生活。
这些表面上的卫生问题，尚能一眼识破。
但有些更隐蔽的安全隐患，一般食客难以察觉。
比如，非正规渠道采购的食材。
电影里的史蒂芬周为了节约成本，购买了低价走私牛肉。
然而这种肉来路不明，未经检疫。
对食客是很大的安全威胁。
在唐朝餐饮第五十间分店开店当天，他被竞争对手举报。
店是开不成了，还被警方带走。
餐饮界顶流食神，一夜沦为法制咖。
食神头脑发热购买走私牛肉，是中了对手的算计。
而现实生活中不乏无良的商家故意为之。
未进行严格的检疫走私肉，可能携带有大量的细菌和传染病源。
商家从中获取暴利，消费者无辜买单。
去年年底网传「河北一人大代表走私藏匿的牛羊肉被检出新冠阳性」。
虽然经过考证，官方辟谣了涉事人员哈某并非人大代表。
但查获的冷链食品中，有6份样品外包装的核酸结果呈阳性。
幸好食品被及时拦截没有流入市场，否则后果难以想象。
正所谓无奸不商。
欺骗顾客的歪门邪道，远远不止这一个。
还有更改食物保质期。
比如最近被锤爆的茶百道。
食材过期了？改个日期继续用。
至于过期食材是否会伤害人体，并不在乎。
这波暗箱操作，让鱼叔想到盒马鲜生几年前梅开二度的「标签门」事件。
知错就改？不太可能。
商家甚至还要预判我们的预判。
本应该为顾 *** 务，却变成了和顾客博弈。
像极了电影里，弄虚做假的史蒂芬周和扮猪吃老虎的唐牛之间的相互戏弄。
02偷工减料
食神史蒂芬周新店开业，给新来的服务生传授经验。
留下了这么一段经典台词：
「桌子有多小就要多小，椅子有多挤就要多挤，不要让客人坐得那么舒服，吃完就赶快走。吸管有多粗就要多粗，冰有多大块就放多大块，这样汽水就可以一口喝完再买另一杯了。」
冰块大了，杯子里的饮料自然就可以少放。
不仅偷工减料，还能强迫客人消费，顺带加快翻台。
奸商这一套，可算给史蒂芬周玩明白了。
取代他上位后的唐牛也欣然效仿。
无独有偶，路边摊主火鸡也深谙此道。
她卖的鱼蛋，压根就没有鱼味。
因为鱼肉含量很少，甚至没有。
那怎么办呢？就做成咖喱鱼丸，用重口味的调料掩盖鱼味的缺失。
偷工减料，仿佛成了餐饮行业的潜规则。
就像大名鼎鼎的雪糕品牌梦龙。
明明在国外用的是100%比利时巧克力。
到了国内，却降级为廉价的人造植物奶油。
要知道，植物奶油堪称健康杀手。
其中的氢化油，无法被身体代谢。
过量摄入可能导致血栓、动脉硬化，甚至影响青少年的中枢神经发育。
对于这一事件，官方给出了供应链、保护环境等理由。
但消费者对此说法并不买账。
关键是，植物奶油居然卖到了十几块钱一根的贵价。
简直是把消费者当韭菜割。
另一个大品牌，汉堡王。
一份汉堡，本来就不需要多少食材。
就算这样依然有偷工减料的空间。
汉堡王员工在做汉堡时，通常会少放一片番茄或者一片芝士。
一天下来，不知不觉中就「节约」了大量的食材成本。
知名品牌尚且如此，外卖平台上的小商家们就更过分了。
「料理包」事件，相信大家都有所耳闻。
不少外卖店家，打着「精致套餐」的招牌。
实际却是用「料理包」二次加工而成。
成本只需要两块钱，动辄卖到二十块钱以上。
甚至就连煎鸡蛋这种本身就低成本、易 *** 的食物。
也用速冻半成品来替代。
就算安全性过关，质量、营养、口感也不可与新鲜食物相提并论。
我们花几十块钱点外卖，可不是为了吃料理包。
03过度营销
食神史蒂芬周不是一个合格的厨师，但肯定是一个出色的滑头商人。
把大象装冰箱需要三步，包装一份杂碎面也只要三步。
就这三步，他就想把你忽悠瘸了。
之一步：过度包装
食神新店开业推出的套餐宣称运用了高贵的材料。
其实不过是鱼丸、萝卜、猪皮、猪血和大肠。
和路边摊上一份十几块钱的杂碎面没区别。
但经过精致的包装，就变成了一份「爱的见证」。
再取个噱头满满的名字：「刻骨铭心初恋金银情侣套餐」
仿佛一下就从杂碎面变成了高级料理。
第二步：美化价格
打出冠冕堂皇的旗号后，再强调套餐的价格——
九十九元九角九。
明明比一百块就只差一分钱，还是要让消费者产生「还不到一百块」的错觉。
再强行蹭上一个「长长久久」的寓意。
定价俨然成了一场心理战。
第三步：捆绑营销
一碗杂碎面卖到一百块，显然是价格与价值不匹配。
但不用担心，这份套餐还具备附加价值。
凡是购买套餐的消费者，都将获得套餐附送的礼品——印花一枚。
集齐五枚印花，再加九十九元九角九，便可以换得一份刻骨铭心骨头链。
而这个骨头就是从垃圾堆里捡的，完全空手套白狼。
多么精妙的用词，多么套娃的设计，让消费者一步一步落入消费主义的陷阱。
过度营销虽然能够迎合消费者心理，实则却是蛊惑消费者在为自己不需要的东西买单。
别忘了，包装得再花哨，它也只是一碗杂碎面而已。
对于大品牌而言，包装产品，还只是雕虫小技。
营销人设和品牌才是重点。
史蒂芬周的食神人设就是徒有虚名，实际上他连做厨师最基本握力都没有。
所谓的食神比赛，不过是收买几个厨师、一个剧组拍出来的一场戏。
为的就是建立起一个完美的品牌，再推销菜品。
但，长期的过度营销，迟早会迎来反噬。
营销咖的面具，终被撕破。
就好比这两年崛起的某些网红餐饮品牌。
心思都花在了包装和营销上。
把食物卖相、餐厅环境都打造成「出片率高」的拍照打卡对象。
更有财大气粗的，恨不得把餐馆打造成大型主题乐园。
怀旧的装修建筑、炫目的霓虹灯、做旧的招牌……
无不为了「网红打卡」而生。
随着品牌的扩张，弊端也逐渐显露。
徒有外表噱头，饮食本身却并无亮点。
尤其到了广州这样的美食之都，一下就现了原形。
食客们苦苦排队，等来的却是难吃的食物和糟糕的就餐体验。
到头来反噬的是品牌的口碑。
精美的环境、包装固然能吸引消费者。
但这些充其量只是附加价值罢了。
对于餐饮来说，食物品质才是王道。
一味营销环境，就是彻底的舍本逐末了。
正如《食神》的结尾。
史蒂芬周的经历事业重创和东山再起之后，寻回了对美食的初心。
不仅投入对烹饪的热爱，更重要的是对食材的尊重、对食客的尊重。
他重返食神的赛场。
虽然没能夺回食神奖杯，但已经用美食感动了评委。
靠的不是花里胡哨的菜品，而是一碗简简单单的叉烧饭。
因为用心，所以动人。
到最后，史蒂芬周真正悟透。
谁加冕食神已不重要。
因为「食神」不是高高在上的烹饪者，而是每一个感受美食的普通人。
反观当下，食品安全余震不绝。
靠欺骗消费者来追名逐利的餐饮品牌，就像电影里的大快乐集团。
早晚露出真面目，狼狈收场。
而作为食客的我们，也应该擦亮眼睛，对行业毒瘤说不。
民以食为天。
每一餐，都该被用心对待。
佛跳墙
在周星驰经典电影《食神》中，史蒂芬·周（食神周星驰）和唐牛做的“佛跳墙”可谓出尽了风头。那么在现实生活中佛跳墙究竟是一道什么样的菜？又为什么会起这样一个奇怪的名字呢？
佛跳墙
其实“佛跳墙”属闽系经典菜肴，在周星驰拍摄《食神》的年代，在港台地区非常的火爆。佛跳墙的 *** 非常繁琐，光原料就有十几种之多：鲍鱼、海参、鱼唇、 牦牛皮胶、杏鲍菇、 蹄筋 、花菇、墨鱼……每一个都价值不菲。在 *** 过程成中，为了要充分体现每一味食材的特点，需要将这几十种采药分别烹饪，而后再汇聚到一起，加入高汤、绍兴酒文火慢炖十几个小时以上，因此不仅一般的厨师很难驾驭，而且不是有相当的经济实力也很难消费。简单的说，佛跳墙其实可看做高级版的东北乱炖，只不过食材更加高级，操作也更加细腻。
佛跳墙
关于佛跳墙的起源有很多，但有一个共同点，都取“佛爷闻了也跳墙”之意。传说唐时高僧玄荃，在去往福建莆田少林寺途中，路遇当地的达官贵人以“满坛香”宴请贵客。当香味飘出，连多年修行得道的高僧闻之也不能自已，当即越墙而入抛弃多年的修行，大开荤戒，满坛香“佛跳墙”的美名由此而来。因此，周星驰在《食神》中在福建莆田少林寺学习烧菜也不是完全没有道理。
除了以上的传说，其他关于“佛跳墙”的传说还有很多，虽然情节不同但都大同小异，比较可信的说法是佛跳墙源于清朝道光年间，由福州当地一个饭馆老板研发。佛跳墙营养丰富，味道醇厚，不仅非常美味而且是上佳的滋补菜肴！
美食有故事，更有味“道”,欢迎喜爱美食的朋友关注寻味姐姐！
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